思“诗”
--记高奋教授第二次读书会
2015年11月6日下午，高奋教授第二次读书会在东五208举行，十余名师生参加了这次读书会。本次参读书目是中国社会科学院文学研究所编的《古典文艺理论译丛》(卷一)，着重讨论雪莱的《为诗辩护》一文。
整场读书会以问题为轴心展开对话。高老师首先指出《为诗辩护》一文的社会语境与初衷，即雪莱针对皮可克关于“科学文明时代诗之无用”论的回击，并进而引领大家就文中主要论述的三个问题进行细细品读、讨论：何为“诗”？何为“诗人”？诗歌之于社会又有何影响？大家分别从自身阅读出发对这三个问题阐释自己的观点与感受，由此出发高老师就文中的关键点和艰深之处展开细致阐释，也分享其思想提炼。认为雪莱对于诗的定义中最关键的便是“想象”与“创造”二字，不似推理的科学性、分析性，“想象”更多指向外在感知与内在回应的融合；诗歌便是以感受为起点，以语言为表达方式体现人之神性的艺术，这与中国诗学中的“感物”、“神与物游”有异曲同工之妙；至于诗人，她认为雪莱将其称为“立法者或先知”，是能洞察客观规律并体悟永恒的“真”的语言艺术践行者。
而对于第三个问题，高老师指出作者通过梳理欧洲文明发展史上诗的功用与变化，进而提出自己对诗之功用、本质的观点。荷马时代的诗歌是对理想化人格的赞美，“唤醒人心”，显露人心之美，而这就要求诗人有丰富的想象力、有同理心、有爱、至善；雅典时期的诗则表达人的神性，蕴含人类激情与力量的最高理想，戏剧与诗的结合成为映照人性的最佳棱镜，而当戏剧中诗意缺失，社会风俗也步入堕落之渊；古希腊后期的诗歌则沦为空洞的形式美，缺乏活力；罗马时期的诗歌，除却鲁克里提亚斯、维吉尔等伟大诗人，多为对希腊的模仿，无甚生气；到了中世纪，虽笼罩于黑暗中，仍有大诗人如但丁超越时空唤醒陷入迷雾中的人性，焕发美与真之光辉。这一番论述都指向诗的神圣性，作为生命之真、善、美的产物，并不能以皮可克所述之“低级”功用来衡量，而是有着“产生和保证这种最高意义的快乐”的“真正的功用”的形式。雪莱进而对诗的本质进行一番跌宕激昂、意气风发的阐释，提出诗是一切思想之根本、生命之源头，包容世间一切，是表象与真理的契合，是世间“最良善最快乐的心灵中最快乐最良善的瞬间之记录”；诗歌创作则是将内在无形、无以名状的善与美的力量诉诸有形的语言形式；而诗人应是最善良、最快乐、最显赫的人。
最后，大家就自己阅读的疑惑与感受一一阐述，就诗歌表现形式、诗人地位、诗歌与语言的关系等展开讨论，高老师也就一些问题做出精辟解释，令人茅塞顿开，受益匪浅。
每一次品读经典都会织就一张对话之网：文本与读者，过去与现在，东方与西方，个人与个人…对话中有心灵的涤荡，灵魂的撞击，思想火花的绽放，正如高老师所说，品经典，思经典，才能有所提炼，进而形成原创思想。无疑，这次读书会便是一趟丰富的收获之旅。
王霞文/ 郭晓彤图
外国文学研究所
2015年11月9日
